2022-07-05

佐藤弘和さんの書評

その他ヤマハ

佐藤弘和さん（1966～2016）の書評を見つけたので、引用します。

最近も改訂版が作られた『こころやすらぐソロ・ギター』の、最初のものについて。

『現代ギター』2001年6月号・9月号の新刊案内です。

緑字は、ブログ筆者による補足です。

★は１～５まで。筆者（佐藤弘和）の独断による、おすすめ度。ＡＢＣのアルファベットは難易度を表わし、Ａ＝初級、Ｂ＝中級、Ｃ＝上級が目安です。

『現代ギター』（2001年6月号）

〈ヤマハ〉江部賢一、津田昭治、日渡奈那編／こころやすらぐソロ・ギター Vol.１

（収録作を列挙）リラクゼーションに効果ありと思われるレパートリーが全２０曲。比較的やさしい編曲で収められています。ただ、クラシック・ギター自体の音色がすでに癒しとかリラクゼーションに結び付けられているので、もっとギターらしいレパートリーの発掘などのアピールが欲しいところ。例えば上記（収録作）などの作曲家のオリジナル・ギター曲ができれば、すごい！⋯⋯のでしょうけど。演奏も編曲者が分担しています。

Ａ～Ｂ★★★

（2020/7/8記事）

『現代ギター』（2001年9月号）

〈ヤマハ〉江部賢一、津田昭治、日渡奈那編／こころやすらぐソロ・ギター Vol.２

６月号で紹介したばかりの曲集の第２弾。リラクゼーションに効果的と思われるレパートリーを集めたもので、（収録作を列挙）全１９曲。編曲は Vol.１よりも若干むずかしくなっている分、充実しているような気がします。バッハの２曲のプレリュードは、前者「無伴奏チェロ組曲第１番」がイ長調、後者「平均律クラヴィーア曲集第１巻１曲」がト長調と珍しい調が選ばれ意欲的。マスカーニ「カヴァレリア・ルスティカーナ」やヘンデル「ラルゴ」は演奏会でも使えそうな、しっかりとした編曲です。

このような編曲では、ついつい力が入るとむずかしくなってしまいますが、（仕方がないのです⋯⋯）、（作るなら）いいものをという編曲者の意気込みが感じられます。これから、単にやさしくとか中途半端に弾きやすいというよりは、編曲の定番（優れた編曲作品と認められるもの）を作り出す意識が必要とされるのではないでしょうか。

ただ、タレガ作品（これはオリジナルのアルペジョ練習曲。他の曲集では「バレンシアの空」のタイトルも）や、マイヤーズの「カヴァティーナ」（２小節前奏付きですが、既成ののもと同じ）は、特に編曲ではないと思うのですが⋯⋯。

Ｂ～Ｃ★★★

（2020/7/9記事）

「編曲の定番（優れた編曲作品と認められるもの）を作り出す意識が必要とされるのでは」の一節は、慧眼だと思います。

佐藤弘和さんは、編曲者としても活躍されました。

えべけんさんの代表作「ギター・ソロ・コレクション」（シンコー）のシリーズでも、３冊を担当されていました（永島志基さんとの共著）。

この記事に合わせて、『日本の詩情』佐藤弘和・永島志基／編曲（2020/5/23記事）に動画を追加しました。

2022-07-04

Ｊポッパーズ　記事の補足

その他現代ギター

「Ｊポッパーズ」（2021年2月7日記事）で取り上げましたが、『現代ギター』（2001年6月号）に関連記事があったので、補足します。

まず、元の記事を再掲載します。

「Ｊポッパーズ」

「Ｊポッパーズ」は、『Ｊポップ大全』（1998～2001）の編曲者たちのグループで、コンサートも行いました。

アマゾンのえべけんさんの著者紹介情報には、「2001年に結成された謎のギタリスト集団〈Ｊポッパーズ〉では、ジャズ・クラシックなどの演奏を行っている」とあります。

クロスオーバー・ギター研究（江部賢一）2001年6月号　

「Ｊポッパーズ・コンサート」

竹内永和さんも書いておられるように、「Ｊポッパーズ」のコンサートが先日ＧＧサロンで行われた（グラビアも見てね）。「Ｊポッパーズ」とは現代ギター社から出版された『Ｊポップ大全』のアレンジに関わった６人のアレンジャーのことだ。すなわち竹内永和、平倉信行、秋山公良、清水義文、蓮見昭夫の各氏に江部が加わった画期的なグループなのだ。

事の起こりは昨年末の忘年会でのことだった。『Ｊポップ大全』の「ＴⅤ主題歌編１」もめでたく完成し、「残りを早く仕上げよう」「そうだそうだ、締め切りは守ろう」と話がうまく（？）まとまった。

そのうち、飲んでいた勢いもあるが「このメンバーでコンサートをやろう」と編集長が切り出し、「そりゃ～おもしろい」と筆者も悪のりし、「ＪポップだからＪポッパーズ」と平倉さんがグループ名まで決めてしまった。なんて安易な！と全員思ったが、こうして編集長の温かいはからいで出版記念コンサートのようなものをさせていただくことになったのだ。

スケジュールだけは速攻で決まった。しかしこのメンバー、みんなひと癖もふた癖もあるアレンジャーでありプレーヤーなのだ。（中略）

どういう曲をどういう風にアレンジすればいいのかも分からず、リハーサル当日まで、とても不安だったのは確かだ。でも１回目のリハーサルで、そんな不安は一気に吹き飛んだ。やはり気心の知れたギタリスト同士という感じなのだ。（中略）

お互いの音楽性を尊重し合って演奏を組み立てていくプロセスは、とても気持ちのよい有意義な体験でもあった。

プログラムの抜粋

　「竹田の子守唄」（四重奏・清水編）

　「伝説のチャンピオン」（三重奏・秋山編）

　「春よ来い」（四重奏・平倉編）

　「バードランド」（四重奏・蓮見編）

　「クープランの墓よりメヌエット」（四重奏・江部編）

　「スペイン（チック・コリア）」（二重奏）演奏／清水・蓮見

　「リベルタンゴ」全員によるアンコール演奏

「クープランの墓よりメヌエット」は、二重奏版が2002年6月号に掲載されました。

ここからが、補足になります。

グラビアの掲載がありました。

コンサートは、2001年4月6日にＧＧサロンで開催されたことが分かります。

「ポピュラー・ヒット・レパートリー」の中で、竹内永和さんも、このコンサートに触れています。

入学シーズン真っ盛りの４月６日、Ｊポッパーズ（Ｊ－ＰＯＰの楽譜集をアレンジしているギタリストの集まり）がＧＧサロンでコンサートをやりました。クラシック、ボサノヴァ、ジャズ、ショーロなど、普段はフィールドの違う６人のギタリストが一堂に会してデュオ、トリオから六重奏まで、いろんなスタイルのアンサンブルを披露しました。お客様から「楽しかった！」との感想をいただきましたが、僕たち自身も思いきり楽しんでしまいました。せっかく練習したし、１回きりじゃもったいないとの声もありまして、秋にまたコンサートができそうな感じで話が進んでいます。

「ＧＧサロン　コンサート日記（徳永伸一郎）」にもあります。抜粋。

４月６日　Ｊポッパーズ

「謎の演奏集団　Ｊポッパーズ」。その実体は、現代ギター社刊「Ｊポップ大全」にアレンジを提供しているギタリスト達である。バックグラウンドは、さまざま。当日の演奏内容も宴会芸的な雰囲気のものから本格的なジャズ風のものまで多彩だ。一応「デビュー・コンサート」ということにはなっているが、「セッション」と呼んだ方が正確かもしれない。

この記事の中で、「ＴＵＮＡＭＩ」「スペイン」「バードランド」に触れています。

（2022/7/10追記）

以上の記事から、プログラムの曲目を集めると、次のようになります。

演奏順は不明です。編曲者・編成も不明なものがあります。

『ポピュラーギターアンサンブル曲集』を使ったと考えると、「ミセス・ロビンソン」は秋山編、「リベルタンゴ」は平倉編かも知れません。

「ジェームス」は、『現代ギター』（1999年6月号）にソロ譜（蓮見編）が掲載されています。（2022/7/10追記）

　「ＴＵＮＡＭＩ（桑田佳祐）」竹内永和ソロ

　「ミセス・ロビンソン（ポール・サイモン）」秋山編？

　「竹田の子守唄」（四重奏・清水編）

　「ジェームス（パット・メセニー）」蓮見編？

　「春よ来い（松任谷由実）」（四重奏・平倉編）　

　「クープランの墓よりメヌエット」（四重奏・江部編）

　「亜麻色の髪の乙女（すぎやまこういち）」

　「あの日に帰りたい（松任谷由実）」

　「昔のお話（江部賢一）」

　「伝説のチャンピオン」（三重奏・秋山編）

　「さよなら（小田和正）」　

　「オデオン（ナザレー）」

　「スペイン（チック・コリア）」（二重奏）演奏／清水・蓮見　

　「バードランド（ザヌビル）」（四重奏・蓮見編）

　「リベルタンゴ」全員によるアンコール演奏　平倉編？

とても面白いコンサートだったようです。

「ＴＵＮＡＭＩ（桑田佳祐）」竹内永和