えべけんさんのプロフィール（現代ギター）に、執筆雑誌として、「スコアマガジン」、「コンピュータサウンド」が挙げられています。
「スコアマガジン」は、ヤマハ発行の雑誌です（この時は、ヤマハ音楽振興会）。
海外のロックを主に、様々なバンドのスコアを掲載した雑誌です。
グラビアやインタビューのページも、ありました。
隔月刊で、1986年から1992年にかけて、３６号まで出版されました。
国会図書館に、７～２４号（１７、２３欠）が収蔵されています。
大阪市立図書館にも所蔵があります。
（７、８、１０、１９、２１、２４、２５、２９、３０、３１、３３号）
創刊号から４号までを確認しました。
えべけんさんの名前が出ていたのは、２号の「マスター・リズム １８０％活用法」でした（１ページ分）。
「マスター・リズム」というのは、簡易型のスコアのことです。五線譜３段、リズム譜１段の４段の構成。コードネームと歌詞が付きます。
五線譜は、メロディ、コード楽器（ギター・キーボード）、ベースの３種類。
バンドのメンバー全員が、同じ譜面で演奏することが可能。そのため、コミュニケーションが容易で、演奏の自由度もある、というものです。
「マスター・リズム １８０％活用法」（前書きの抜粋、句読点補足）
スコマガも、めでたく創刊２号を迎え、執筆者としても喜びにたえない。
さてスコマガでは、創刊号からマスター・リズムと称して、新しいスタイルのスコアを載せている。バンドプレイをする人の側に立った、スコマガならではの画期的なアイデアによるスコアなのだ。
「使い方が、よくわからん！」という声がチラホラ聞こえてきた。
そこで今回、改めてマスター・リズムの使い方・特徴などについて書いてみようと思う。
項目は次の通り
● マスター・リズムがあればパート譜不要
● マスター・リズムは簡易型スコア
● マスター・リズムはコミュニケーションの手段
● マスター・リズムはスタジオ感覚
引用した前書きからすると、えべけんさんは創刊号から関わっているような感じです。
また、マスター・リズムの解説を書いていることから、このページを担当していたのかも知れません。
採譜者・編集部員の名前は出ていないため、確認は出来ません。
参考に、マスター・リズムの曲目を挙げておきます。
No.１（1986年7月1日発行）
「恋におぼれて」（ロバート・パーマー）
「あゝ無常」（アン・ルイス）
No.２（1986年9月1日発行）
「ナッシン・アット・オール」（ハート）
No.３（1986年11月1日発行）
「スーパー・チャンス」（1986オメガトライブ）
No.４（1987年1月1日発行）
「ロンリー・バタフライ」（レベッカ）
「フーリッシュ・プライド」（ダリル・ホール）
No.３の「スーパー・チャンス」については、レコーディング時のスコアを、アレンジャーの新川博氏が手直しして提供してくれたもの、とのこと。
